AUTHENTILASTICITÉ

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L’authenticité coule dans nos veines de Québécois et fait partie de nos cordes sensibles. Ne sommes-nous pas des vrais, des purs, des gens fiers de leur patrie?

Qui ne souhaite pas être reconnu comme étant authentique? Personne. Aussi bien demandé : qui ne veut pas être aimé? Ou encore : qui veut sonner faux? Être authentique c’est être vrai, naturel, sincère, soi-même. Amen!
L’authenticité est tentaculaire et s’accorde à la plupart de nos actions : être authentique dans l’art de la séduction, en amour, en société, en amitié et au travail.
Mais voilà que l’authenticité, en plus d’être une valeur québécoise bien installée, s’inscrit maintenant dans les tendances sociales de l’heure. À preuve, ces quelques exemples que j’ai dénichés sur le web :

• Mieux être : Développer son authenticité, Emilie Paquin.
• L’effet a : Êtes-vous vraiment authentique au travail?
2 décembre 2015, Caroline R. Paquette
• La Presse.ca : Accessoires en 2018: cocooning et authenticité
Côté déco en 2018, on poursuit sur la lancée du cocooning, mais on recherche aussi de l’authenticité, notamment avec tout ce qui est local et fait main, Sophie Ouimet, le 03 janvier 2018
• Le Journal de Montréal, 10 vedettes qui nous prouvent que l’authenticité est tendance en 2018, Le sac de chips Billie Jean :Jasmine Legendre, 22 janvier 2018

TENDANCE

L’authenticité se consomme donc maintenant au même titre que tout autre produit « à la mode et répond à certains principes plus ou moins tacites. Par exemple :

1. TOUTE CHOSE ATTIRE SON CONTRAIRE
L’authenticité correspondrait donc au retour du balancier après tant d’années où la performance était à l’honneur et la beauté et la minceur une religion. Être authentique signifie le droit à être ordinaire, quelconque, imparfait. Baisser les bras sans pour autant être «looser», être reconnu pour autre chose que ses réalisations professionnelles et être apprécié pour ses atouts autres que physiques. Arrêter de déployer autant d’efforts pour être ze best et cesser de compétitionner sur tout et contre tout, dont soi-même.
L’authenticité correspond en quelque sorte aux nouvelles valeurs sociales. À une certaine époque, ces valeurs étaient davantage axées sur le statut social, la profession, les revenus, les possessions. Aujourd’hui, au contraire, on valorise l’intériorité, les états d’âme, la conscience sociale et la solidarité. Il n’est donc pas surprenant que parmi les mots les plus utilisés par mes participant(e)s en atelier pour se définir, on retrouve ceux correspondant aux codes d’aujourd’hui: décontracté, authenticité, naturel et crédibilité.

2. TOUTE MODE MEURT DANS L’EXCÈS .
Comment oublier la période hippie avec ses accoutrements ou encore les années 1980 où les épaulettes surdimensionnées frôlaient le ridicule. Chaque époque laisse sa trace, pas toujours pour les bonnes raisons. Et l’authenticité en fait de même.
La mascarade de la famille Trudeau en visite en Inde est un exemple fort éloquent de ce dérapage et de cet abus d’un phénomène social étiré jusqu’au grotesque. L’élastique a atteint sa charge maximale.
Sophie Grégoire et sa marmaille donnent l’impression de jouer le rôle de la Vierge Marie qui apparaît à trois enfants à Fatima au Portugal ou encore à Bernadette Soubirous à Lourdes alors que son époux sonne faux et en joue de sa crédibilité à «beurrer» trop épais. Justin sans le savoir a enfoncé le clou de l’authenticité.
Ces mascarades pour bien paraître dénaturent ce terme en lui enlevant sa valeur initiale c’est-à-dire faire et être vrai. Il faut donc établir la différence entre ceux qui assument et ceux qui la jouent.

L’AUTHENTILASTICITÉ
L’authenticité a le dos large. Le terme est maintenant utilisé à outrance et il se consomme à toutes les sauces. Voilà où le bât blesse. Quand «authenticité» rime avec élasticité, j’appelle cela «l’authentilasticité».
Ce débordement «d’être authentique» se retrouve partout, entre autres dans le milieu du travail où les fautes de goût et les dérives vestimentaires se justifient sous prétexte d’authenticité et «d’être soi-même». L’interprétation qu’en font certains travailleurs dépasse l’entendement et plusieurs employeurs hésitent à intervenir, jouant malheureusement de leur image en laissant le «n’importe quoi vestimentaire» s’installer dans leurs entreprises.
Être et faire authentique est bien vu. Pour certains, cela correspond à jouer le rôle de la personne zen, qui contrôle son stress, qui «se choisit». Un laissez-passer direct vers l’ego spirituel. Une forme de snobisme du «Moi j’ai tout compris» à l’égard de ceux qui ne pratiquent pas encore la relaxation, le végétarisme, qui utilisent leur voiture plutôt que les transports en commun, ces pollueurs qui osent se parader avec un sac en plastique à la main, la plèbe quoi !
L’authenticité devrait aller de soi. S’il faut la mentionner, l’étaler, insister, la «tendancer, alors là on manque de sincérité. Il y a des limites à broyer du blanc.

HABILLER LA SINCÉRITÉ
Notre rapport à l’habillement est teinté encore aujourd’hui par cette obsession de faire authentique qui risque de nous piéger. En son nom, il est possible qu’on limite nos élans vestimentaires ou, à l’inverse, qu’on en abuse afin de se soustraire un peu trop des codes ambiants.
L’authenticité peut être un faux fuyant, un fourre-tout dans lequel on jette nos impuissances face à l’image, une façon de se mentir dans son rapport au vêtement et de se conforter dans ses habitudes et ses comportements vestimentaires.
Être vrai n’est pas un déguisement, un costume de théâtre ou de politicien, mais un état d’esprit qui se conjugue avec honnêteté et sincérité.

*Credit photo: La Presse

Le Blogue

 


Le reflet de son image

Etang

L’image de Valérie Plante (sourire), nouvelle mairesse de Montréal, celle de Denis Coderre (intraitable) ancien maire de Montréal, Donald Trump (l’homme orange sans raffinement), Pauline Marois (bourgeoise à cause de ses foulards selon les dires), Safia Nolin (choquante à cause de sa différence) et ainsi de suite. L’image, l’image, l’image, partout, tout le temps, pour tous.

Ce matin, en marchant avec mes chiens dans la forêt, j’ai pris cette photo d’un bouleau blanc qui a ployé sous les vents violents des derniers jours. Tellement courbé que sa tête frôle la surface de l’étang. Cette eau, si calme ce matin tel un miroir, renvoie au bouleau l’image de sa fâcheuse situation.

La notion d’image est claire et floue à la fois. Question d’interprétation? Pour certains, l’image est le reflet de leur personne, l’incarnation de ce qu’ils sont intérieurement; pour d’autres, cela correspond à leurs vibrations énergétiques alors que d’autres n’ont pas encore pris conscience que tous projettent une image, quelle qu’elle soit.
Par exemple, en premier plan sur la photo, deux quenouilles chétives que vous n’avez peut-être pas remarquées, font le pied de grue devant la surface lisse du plan d’eau alors qu’un arbre mort à moitié submergé ou à moitié immergé, selon le point de vue, repose dans l’eau. Et c’est bien là toute la difficulté de parler de notre image. Notre image par rapport à qui, à quoi?

Toujours sur la photo, les sapins majestueux, solides, en imposent par leurs tailles et leurs corps droits, immuables en apparence. Mais ces grands gaillards se fractionnent irrémédiablement en plusieurs morceaux sous la pression des vents et s’abîment dans l’eau contrairement au bouleau qui grâce à sa silhouette et la souplesse d’un danseur de ballet, fléchit sans casser et souvent même se redresse, sans se noyer.
Le bouleau et son reflet dans l’eau créent une figure irrégulière mais harmonieuse, une forme ronde et ovale, mutante, alors que les conifères ne réfléchissent dans l’étang qu’une banale masse sombre servant à mettre en vedette le bouleau et sa blancheur. Et toute cette histoire de reflet se joue sous un ciel bleu d’automne, un des plus beaux de l’année.

Morale de cette histoire : oui, Narcisse est tombé amoureux de son image qui se reflétait dans l’eau et réalisant le vide et la futilité de la chose, il se suicida. N’ayez crainte et cessez de vous comparer aux autres. Vous êtes à l’image de ma photo de ce matin, plein de surprises. Regardez-vous bien!

Quelle est la vraie difficulté : « mettre » des vêtements sur votre corps ou des mots sur votre malaise?
«Le vêtement amène un autre regard sur soi, et répond à l’exigence de s’offrir une image de soi favorable et valorisante. Le vêtement est l’un des rares truchements permettant de pouvoir jouer avec différentes images de soi». RIEN À ME METTRE, LE VÊTEMENT, PLAISIR ET SUPPLICE, Élise Ricadat et Lydia Taïeb

L’IMAGE est la pierre angulaire de l’atelier «JE VÊTS BIEN» que j’animerai à Québec le 18 novembre prochain

Sujets abordés: image de soi, regard sur soi, perception, corps, insatisfaction, doutes, peurs d’oser, de vieillir, de grossir, de ne pas être à la hauteur, empreintes, phobies vestimentaires, résistances, fausses croyances, signature vestimentaire


Atelier «JE VÊTS BIEN» à Québec

Gens de Québec et des environs, j’animerai l’atelier «Je vêts bien» au Domaine Maizerets le 18 novembre prochain.

C’est dans ce site enchanteur que nous explorerons vos habitudes et vos comportements vestimentaires.

LIEU : Domaine Maizerets,
2000, boulevard Montmorency, Québec, QC
DATE: 18 novembre
HORAIRE : 9h à 16h
COÛT : 110$

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La tenue retenue est bien vue. Vraiment?

retenue1Nous avons tous vécu cette expérience sur la route lorsqu’un conducteur impoli nous colle au derrière avec son bolide pour nous signifier de changer de voie. Certains baveux ajoutent même davantage de pression en klaxonnant ou en amplifiant leurs phares, question de nous intimider et de nous imposer leurs grossières méthodes persuasives. Deux choix s’offrent alors à nous : leur tenir tête en prenant tout notre temps pour nous déplacer, les laissant ainsi mariner dans leur char supersonique ou alors, en panique, apeurés presque, céder sous la tension et s’empresser de libérer la voie convoitée, leur concédant ainsi une forme de pouvoir.Nos comportements au volant se comparent à certains de nos comportements vestimentaires. J’utilise souvent la métaphore pour amener les gens à réaliser que leurs attitudes se répètent dans plus d’un domaine dans leur vie. Pour citer Aline Dagut de l’École Parisienne de la Gestalt, le vêtement est une dimension de soi, il parle de notre relation au monde.

 

En observant nos habitudes, nous réaliserons que nos comportements se répètent dans plusieurs sphères de notre vie, qu’ils se transfèrent comme s’il s’agissait de vases communicants. Nos forces, nos faiblesses, nos insécurités, notre tempérament, nos complexes, notre détermination, notre franc parlé, toutes les pièces qui forment ce que nous sommes se retrouvent aussi dans notre rapport à la nourriture, à la musique, à la littérature et bien évidemment à notre rapport au vêtement. Ce dernier n’est qu’un des éléments qui composent le fil d’Ariane de notre vie.

Dans l’exemple de la voiture, si vous laissez quelqu’un vous dicter votre conduite automobile, il y a de fortes chances que quelqu’un d’autre vous impose sa loi dans un autre secteur de votre vie. Par exemple, Anne-Sophie, 34 ans, s’abstient de porter un chandail avec une encolure en V en présence de sa mère qui trouve cela trop décolleté, aguichant, voire vulgaire. Anne-Sophie cède donc du terrain à sa mère pour lui plaire, éviter les discussions stériles et les commentaires désobligeants. Elle se prive de porter un vêtement qu’elle aime, sous la pression d’une tierce personne.

Lucille, 67 ans, vit à la campagne depuis sa retraite. Elle aimerait tant s’éclater dans le vêtement, «être plus folle», permissive. Son désir secret : porter de grandes crinolines, des mètres de tulle, comme un enfant qui se déguise, pour le plaisir, en jardinant. Mais…elle pense que son voisin la considère un peu bizarre. Afin de ne pas jeter de l’huile sur le feu, elle s’abstient alors et cède au regard (imaginaire peut-être) du voisin. Ce voisin est un ventriloque à qui elle donne la parole et à qui elle prête des intentions.

Marie-Paule, 56 ans, achète beaucoup, beaucoup de vêtements. Elle adore magasiner et surtout porter des vêtements neufs. Sa carrière va bon train et l’argent est au rendez-vous. Mais, après chaque achat, elle se sent dans l’obligation de justifier ses impulsions. Pourquoi ressent-elle de la culpabilité? À qui doit-elle rendre des comptes? À son père, défunt, qui la surveillait de près et qui la réprimandait sur ses nombreux achats. «Tant d’argent dépensé en guenille alors que des familles crèvent de faim» lui répétait-il. Encore aujourd’hui, elle boude son plaisir et se laisse dominer par la voix intérieure culpabilisante.

Alors, qui tire profit de nos tenues retenues si ce ne sont les autres?

Ces autres qui nous transfèrent leurs malaises nous imposent leurs insécurités et leurs valeurs. Jusqu’à quel point l’opinion, le jugement et le manque d’ouverture de l’autre nous limitent-ils dans vos choix vestimentaires? Beaucoup plus que nous le croyons. De là toute la différence entre «porter» et «subir» un vêtement. Porter un vêtement, l’habiter, met en valeur nos atouts et nos traits de personnalités alors que porter une tenue imposée nous écrase, annule nos forces et nous brime dans notre créativité.
Qu’est-ce qui est le plus exigeant, choisir une tenue ou s’inquiéter à savoir si elle plaira? Qu’est-ce que le confort si ce n’est l’absence de jugement et de commentaires sur nos choix vestimentaires davantage que sur la coupe d’un vêtement?

Débeiger
Dans mes conférences et dans mon atelier «Je vêts bien», j’utilise cette expression : débeiger, c’est-à-dire, sortez du beige, du neutre, du consensus mou. Autrement dit, déballez-vous, déblayez, débloquez, décadenassez ce qui vous retient et osez être qui vous êtes. Ne plus être le pantin de l’autre.

Cela est un cheminement bien particulier : celui de prendre le vêtement à témoin pour vous observer, vous découvrir et dénouer les secrets de vos vieilles habitudes pour enfin laisser place à plus de légèreté dans votre rapport aux apparences. En développant votre sensibilité face au lien que vous entretenez avec le vêtement et votre vigilance face à vos faits et gestes «vestimentaires», les réponses à vos questions sur le sujet devraient jaillir d’elles-mêmes. Les conseils et les trucs des conseillers vestimentaires deviendront secondaires. Les changements, sans être drastiques, s’effectueront graduellement.

Si vous vous faites confiance, petit à petit, votre signature vestimentaire s’affirmera. Votre style vous précédera et le vêtement vous portera, et non l’inverse. Vous constaterez à quel point vos fausses croyances s’inclineront devant votre aisance à expérimenter votre potentiel, et les doutes sur vos capacités esthétiques s’évanouiront. Votre langage visuel s’accordera à votre langage verbal et créera ainsi une cohérence et un équilibre.

Terminés les affolements devant la garde-robe et l’effroi de ne pas être à la hauteur des exigences des autres avec vos vêtements. Vous déciderez maintenant, en toute quiétude, ce qui correspond à vos états d’âme. Jongler avec ses émotions, ses sentiments et le vêtement est un ménage à trois conciliable. Malgré les écueils, ne cessez pas d’expérimenter la place du vêtement dans votre vie, cet ambassadeur qui vous mettra en lumière.

Voir mes articles sur le Huffington Post

Photo: www.wallup.net


Vêtement, dis-moi, est-ce que je vêts bien?

bienAu début de ma carrière, il y a 45 ans, le discours concernant la relation au vêtement et au corps touchait essentiellement des femmes de 20 à 45 ans alors qu’aujourd’hui elle inclut des hommes, des fillettes de 9 ans qui veulent perdre du poids, des femmes de 70 ans qui s’interrogent sur leur coquetterie et des jeunes hommes obsédés par leur image corporelle. La situation ne s’est donc pas améliorée; au contraire, elle s’est détériorée.

Au fil de mes expériences de travail dans le domaine de la mode, un sentiment de manque m’a petit à petit habité. Le fait qu’on valorisait peu le vêtement au détriment de la mode m’agaçait. Comment se faisait-il qu’on évacuât l’aspect humain dans le discours sur l’apparence? Pourquoi tant de questions sans réponses concernant le corps, l’âge, les émotions et les sentiments reliés au vêtement tel que confiance en soi, se sentir à la hauteur?

J’ai donc entrepris des recherches pour mieux cerner le rapport qu’entretient un individu avec le vêtement, et les incidences dans les différents domaines de sa vie. « Gars de terrain », j’ai rencontré des femmes, surtout, de tous âges et de toutes professions, mais avec toujours la même interrogation : « Suis-je correcte? »; « J’ai l’impression d’en mettre trop ou pas assez »; « Les autres femmes ont plus d’habileté que moi pour choisir leurs tenues »; « Je manque d’audace »; « Je perpétue le même style » ; « Je doute de mes choix », et autres litanies.

En cette période de quêtes de toutes sortes où le bien-être est servi à toutes les sauces, il est étonnant qu’on aborde aussi peu la dynamique de la relation au vêtement. Une quête ne signifie pas rejeter du revers de la main la mode, les tendances et le style, mais plutôt d’explorer des voies pour atteindre la satisfaction et le bien-être de son apparence. Cependant, en partageant notre inconfort face à notre image visuelle, nous risquons d’être rabroués par des phrases assassines du genre : « il y a pire que cela sur la terre », « cela est tellement artificiel ». Les préjugés entourant l’intérêt que l’on porte à son image sont aussi tenaces que ceux visant les maladies mentales. Les maladies de l’image, c’est futile et nombriliste, croit-on encore.

Étant donné que cette situation ne trouvait pas écho nulle part, j’ai donc créé l’atelier « Je vêts bien » pour répondre à ce manque de tribune où il serait possible de partager sa situation, son vécu, ses expériences vestimentaires, voire sa détresse. Bien égoïstement, je l’ai fait aussi pour faire le point sur mon propre rapport aux apparences. Au fur et à mesure que j’élaborais ma recherche, trois questions plus personnelles revenaient sans cesse me hanter : l’origine de la perception erronée que j’avais de moi-même, les incidences de cette méprise dans mon développement personnel, et les actions à prendre pour corriger le tir. Autrement dit, faire la lumière sur mes comportements vestimentaires.

L’atelier « Je vêts bien » propose une réflexion pour approfondir un volet de la connaissance de soi, rarement abordé : Le regard que je pose sur moi, sur mon corps et dans ma relation au vêtement est-il approprié? Il permet de décortiquer, dénouer votre relation au vêtement.

En participant à cet atelier, vous explorerez ces points :

L’origine de vos comportement vestimentaires

L’origine de ce regard (le vôtre et celui des autres) qui donne le ton à vos habitudes et vos comportements vestimentaires. L’influence de la famille, son ADN vestimentaire, les proches, l’école, la culture, etc.
Votre image

La perception que vous avez de votre image visuelle et corporelle ainsi que le degré de satisfaction qui en découle. Les pressions qui brouillent les cartes (travail, société, médias, pressions personnelles, etc.)

Vos résistances

Nous figeons dans le temps une image négative d’un élément vestimentaire (style, couleur, imprimés) et cela érode notre assurance. Nous évitons de porter ce qui nous donnerait bonne mine, affectant du coup notre signature vestimentaire. Les faux-fuyants derrière lesquels on se cache : « mon travail ne le permet pas »; « ça ne se fait pas à mon âge », etc.

Repartir sur des bases qui correspondent davantage à votre réalité actuelle

Cet atelier se veut un temps d’arrêt pour poser un regard neuf sur votre rapport au vêtement, recadrer votre image et votre perception de vous-même. Une journée bien investie pour ceux et celles en quête d’une meilleure relation à soi et à son image.

Comprendre le vêtement c’est concevoir le rapport à son image, fausse ou réelle, et c’est apprendre à communiquer, sans mots, en utilisant un vocabulaire codé. C’est aussi réaliser que les goûts ne sont pas à discuter, mais à expliquer et qu’il faut éviter la fatalité, ne pas être une victime de son image visuelle et corporelle, mais apprendre à l’aimer et à la laisser évoluer, comme nous le faisons dans les autres domaines de notre vie. Ce n’est pas un sujet obscur, impénétrable.

L’architecte a l’intelligence de l’espace, la chanteuse celle du texte et vous, avec vos vêtements, vous avez l’intelligence de votre apparence. S’habiller n’est pas un geste banal, mais nous le répétons si machinalement que nous en oublions les raisons et les plaisirs tout comme nous le faisons avec un repas savoureux, ingurgité en vitesse, en privant nos pupilles gustatives d’un festin.

Voici quelques exemples de sujets abordés dans cet atelier :

Pour vous, s’habiller c’est…
□ impressionner…
□ provoquer les autres…
□ signifier son appartenance…
□ se mouler socialement ou se différencier…
□ se cacher des regards d’autrui, s’effacer, disparaître…

Quelles sont les peurs qui se cachent derrière vos résistances au changement?
La peur…
□ du ridicule
□ de faire vieux
□ de perdre mon authenticité
□ de ne pas être pris au sérieux au bureau (de ne pas faire « crédible »)
□ du rejet, de l’exclusion du groupe d’appartenance, de l’abandon
□ de ne plus attirer les regards sur soi, de ne plus être le centre d’intérêt

Dans votre garde-robe, choisissez trois (3) tenues que vous affectionnez particulièrement et assignez-leur un rôle.
Par exemple :

□ Vêtement rébellion
□ Vêtement superstition
□ Vêtement doudou, cocon, consolateur
□ Vêtement facilitateur (l’éternel tailleur noir)
□ Vêtement prête-nom (pour se créer un personnage)
□ Vêtement dépendance (qui est donc une véritable dépendance)

Le vêtement, outil communication

• Avez-vous l’impression parfois que votre tenue communique plus habilement que vous et a plus d’impact?
• Dans quelle(s) circonstance(s) le vêtement est-il votre meilleur messager?

Je promène mon atelier «Je vêts bien» à travers le Québec depuis presque 10 ans. Voici des témoignages de participantes que j’ai recueillis.

« La formation m’aura permis de confirmer l’héritage que ma mère m’a transmis : la fierté, le respect de soi et des autres, l’élégance, l’image de soi, l’importance de l’arrimage entre les différents savoirs, c’est-à-dire le savoir-être, le savoir-paraître et le savoir-faire. » Estelle O.

« Autre prise de conscience : dès le premier exercice écrit, j’ai reconnu avoir retenu mon élan spontané d’arborer pour cette rencontre un bijou que j’estimais trop voyant. Moi qui détestais tant les « qu’en-dira-t-on » de ma mère ! Depuis, le ver de la comparaison avec mes semblables ronge de moins en moins ma pomme. » Denise N.

« Cela m’a permis, entre autres, de découvrir de nouvelles perspectives à partir de la notion « habiter son vêtement ». Un vêtement habité, c’est celui qui me met en valeur et attire l’attention sur moi. Il témoigne de mon ouverture aux autres, de mon accessibilité, et non d’un classicisme « sévère et froid ». Louise, jeune retraitée

« Ce que j’en ai retiré, plus que tout, c’est que le regard n’est pas une entité solitaire branchée directement sur le jugement. Le regard de l’autre est très similaire au mien. C’est-à-dire qu’il est fait de ressenti, d’affect, de filtres et d’a priori liés en grande partie à notre besoin d’être accepté de la meute. Le regard de chacun se nourrit d’un désir d’entrer en relation avec l’être qui est devant nous. Beaucoup plus que de l’approbation de notre apparence physique ».
Hélène Q.
Pour informations : [email protected]

Voir mes articles sur le Huffington Post

bien1*S’habiller pour séduire qui?

La tenue, le vêtement devient sous les yeux d’une femme la voie d’accès au regard des hommes, à une féminité efficace…
Rien à me mettre, le vêtement, plaisir et supplice…

Photos:
The art of travel 1951, Norman Parkinson
Élégance du dimanche, Paperblog


Je vêts bien : atelier sur la relation au vêtement

 

JL’image contient peut-être : maison, ciel et plein air’ai créé cet atelier après avoir constaté que nous éprouvons des difficultés ou que nous avons un rapport « amour-haine » à l’égard des vêtements. Plusieurs parmi nous avons une image de soi « faussée » ou entretenons des idées préconçues sur ce qui nous convient ou non.

Notre relation au vêtement est un univers complexe qui tient pour beaucoup au regard que nous portons sur nous, tantôt indulgent, tantôt implacable, mais rarement juste.

L’atelier « Je vêts bien » propose une réflexion pour approfondir un volet de la connaissance de soi, rarement abordée : Le regard que je pose sur moi, sur mon corps et dans ma relation au vêtement est-il approprié? Comment l’accepter, l’améliorer ou m’en libérer?

En participant à cet atelier, vous explorerez ces points :

•L’ORIGINE DE VOS COMPORTEMENTS VESTIMENTAIRES
Nous aborderons l’origine de ce regard (le vôtre et celui des autres), qui donne le ton à vos habitudes et vos comportements vestimentaires

•VOTRE IMAGE
Nous évaluerons la perception que vous avez de votre image visuelle et corporelle ainsi que le niveau de satisfaction qui en découle.

•VOS RÉSISTANCES
Nous figeons dans le temps une image négative d’un élément vestimentaire (style, couleur, imprimés) et cela mine notre assurance. Nous évitons de porter ce qui nous donnerait bonne mine, affectant du coup notre signature vestimentaire.

•REPARTIR SUR DES BASES QUI CORRESPONDENT DAVANTAGE À VOTRE RÉALITÉ ACTUELLE
Cet atelier se veut un temps d’arrêt pour poser un regard neuf sur votre rapport au vêtement, recadrer votre image, votre style et votre perception de vous-même.

Une journée bien investie pour ceux et celles en quête d’une meilleure relation à soi et à son image.

Quand : dimanche, 7 mai 2017
de 9 h 30 à 16 h 30

Lieu : Eastman, sortie 106, Autoroute des Cantons de l’est

Coût : 100$

Dépôt : 25$ à l’inscription, non remboursable si annulé 3 jours avant l’atelier

Pour réservation :[email protected] T : 450-297-3722
M : 514-794-9230


NOTRE SIGNATURE VESTIMENTAIRE EST-ELLE FAUSSE?

GettiAvec élan et avec toute la fierté qui m’habite, je signe de ma main droite les documents que me présente la notaire pour la vente d’un de mes biens. Précédée par son index, elle me guide, «Signez ici, et ici et là, et vos initiales, ici, en bas». Aussi simple que cela. Ma signature valide mon identité.

Il y a une quinzaine d’années, mon institution financière m’a contacté pour authentifier ma signature sur un document. Avec le temps, mon autographe s’était drôlement simplifiée et relevait davantage d’un geste artistique que d’une signature de premier de classe. Compte tenu de ma passion pour les comportements humains, mon premier réflexe a été de me demander si la modification de ma signature correspondait à d’autres changements dans ma vie.
Je me suis alors rappelé mon cours en graphologie à l’Université de Montréal où la formatrice avait bien précisé que notre style d’écriture pouvait varier selon qu’on écrivait un texte ou qu’on signait un chèque.

Quand je replonge dans un de mes nombreux cahiers barbouillés et que je sélectionne une page au hasard, je remarque avec stupéfaction à quel point mon écriture peut varier. Il m’arrive de me demander si c’est bel et bien moi qui les ai écrites. Une écriture à géométrie variable, pourrais-je dire. Mes mots sont illisibles et désordonnés certains jours, atrophiés même, et à d’autres moments ils sont majestueusement déposés sur les lignes du cahier et alignés comme l’écriture des religieuses qui m’enseignaient au primaire, une plume élégante. Cela est-il influencé par mon humeur, ma nervosité du moment, ma fébrilité, ma sérénité certaines journées où j’ai une embellie ou cela ne dépend-il que du type de crayon que j’utilise, l’outil ? Pousse-mines, porte-mines, plumes fontaines, stylo-bille, banal crayons au plomb chapeauté d’une efface.
En est-il ainsi de ma signature vestimentaire? Bien évidemment! Mon rapport au vêtement est comparable à ma relation à l’écriture cursive. J’utilise souvent la métaphore dans l’animation de mes ateliers. La signature écrite et la signature vestimentaire se prêtent bien à ce jeu, sans toutefois tomber dans l’analyse à l’emporte-pièce.
Mais voilà qu’en cette période des fausses nouvelles, de la post-vérité, de la désinformation et du populisme que nous traversons, je m’interroge sur ma propre authenticité : ma signature vestimentaire serait-elle fausse?

NOTRE SIGNATURE : UN CHOIX PERSONNEL OU DICTÉ?

Comment se positionner entre «ne pas être comme tout le monde» et avoir une identité vestimentaire propre sans pour autant être marginal, déguisé ou faux? Ce que nous souhaitons essentiellement, c’est d’avoir une signature vestimentaire qui nous distingue.
Où se situer entre « has been » et « wannabe », fashion victim et caduque ou encore, haut en couleurs et out en couleurs? À demander l’avis de tout un chacun, on oublie de se fier à soi. Il devient alors difficile de valider nos choix sans gangrener notre estime ou notre confiance. Nous éloignons-nous de notre nature profonde? Matraqués par les avis des pros, influencés par les images publiques et sensibles aux commentaires des autres, dans quelle mesure notre signature vestimentaire est-elle un choix personnel, délibéré, et jusqu’à quel point est-elle dictée par la société?

«Être comme tout le monde équivaut à n’être personne» (Élise Ricadat, Lydia Taïeb, Rien à me mettre, le vêtement, plaisir et supplice). Cette citation, brutale, révèle bien une interrogation ressentie par les participants à mes ateliers : évoluer ou figer?

Une signature vestimentaire n’est pas fixe dans le temps et doit évoluer. L’air du temps influence la culture, les loisirs, l’architecture, les communications, le sport et la consommation sous toutes ses formes. L’industrie de mode y participe grandement. Même s’il est permis d’en douter parfois, la société évolue et les règles et les codes changent.
Si le changement est synonyme d’avancement pour certains, il se retrouve à l’autre extrémité du spectre pour d’autres. Leur signature vestimentaire est figée.
Se cantonner dans un style vestimentaire est une pratique insidieuse qui peut cacher une résistance aux changements, laissant sous-entendre que la nouveauté nous effraie, que le passé est préférable au présent. Ce comportement peut faire boule de neige puisqu’il risque de se généraliser à divers domaines de notre vie. «Leur impossibilité à se glisser dans des images d’elles-mêmes trop variées témoigne d’une intériorité fragile, d’un rapport à leur corps extrêmement rigide, où le jeu et la fantaisie ne peuvent trouver leur place». (Élise Ricadat, Lydia Taïeb RIEN À ME METTRE, le vêtement, plaisir et supplice).

ÉCRITURE VIVANTE OU ÉCRITURE AMORPHE
J’ai une passion (plutôt une collection) pour les crayons, les plumes et les cahiers. J’ai toujours écrit ce qui m’inspirait au quotidien, pris en note des extraits de mes lectures ou des citations entendues à la télé ou à la radio. Je m’en inspire quand j’ai à rédiger un texte, j’écris en dilettante. Parfois je colle dans mon cahier une image taillée dans une revue, je griffonne, je barbouille et mon plus grand plaisir est de modifier au crayon plomb les visages des gens dans les journaux. Maquillage plus prononcé, lèvres pulpeuses, oreilles décorées, piercings dans l’aile du nez, à tel point qu’on ne reconnaît plus Paul Arcand du FM 98,5 ou Gino Chouinard de Salut Bonjour, pas plus d’ailleurs que Denise Bombardier que je travestis en drag queen.

Comme je le fais avec mes crayons et mon écriture, j’utilise le vêtement pour me manifester, m’affirmer, m’afficher, m’individualiser, socialiser et véhiculer mes valeurs. Mon image est vivante et modifiable. Jean-François Amadieu, (LA SOCIÉTÉ DU PARAÎTRE), synthétise ce phénomène des images multiples : «Les images que nous offrons de nous-mêmes sont tantôt glamour, tantôt naturelles, tantôt drôles, tantôt sexy, ou alors carrément professionnelles».
Cette diversité de nos images nous libère-t-elle de notre modèle rigide ou crée-t-elle, au contraire, davantage d’insécurité face à ces questions existentielles : «Qui suis-je?» Qu’est-ce que je projette? Qu’est-ce ce que je dégage?
Mais je ne suis pas faux pour autant.

 

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Photo: Guido Mieth, Getty Image


LA FIN DE VIE

Arbre coeur

Aujourd’hui, une personne que j’aime beaucoup, traverse une dure journée aux soins palliatifs. Ma nuit a été agitée, je suis fatigué, donc plus fragile. Il m’est impossible de me concentrer sur mon travail. Je ne comprends même plus la logique de ce que j’ai écrit hier dans mon livre.
Une partie de nous s’envole avec ceux qui partent. Au-delà des souvenirs précieux qui nous reviennent en mémoire, la fin de vie d’un être cher est bouleversante. Le temps qui s’écoule habituellement trop vite, change de tempo.
Chaque minute, chaque heure, nous tient en haleine. Mon énergie mentale est entièrement focalisée sur la tournure des événements de la journée.

Tous ces détails du quotidien, ces inquiétudes reliées au travail, ces mésententes avec le voisin, ces accrochages avec le gérant de la quincaillerie, ces brouilles avec des membres de la famille ou encore ces débats de certains idiots des réseaux sociaux qui mettent le feu aux poudre pour un rien, tout cela paraît bien insignifiant aujourd’hui, sans importance.

Le chagrin me plonge dans une léthargie, un engourdissement qui m’immobilise.
Mais au rez-de-chaussée j’entends l’homme qui me mijote du comfort food pour ce soir. Un des chiens lèche la tête du chat qui ronronne. Le mont Orford, tout blanc, face à mon bureau, est libre de nuages. Je pense qu’on est au printemps, je n’en suis pas certain. L’été, ma saison préférée, approche.

Aujourd’hui c’est l’amour et l’affection des miens qui me préoccupe. Le reste n’est que superflu. Les heures de tombée de mes textes ne seront pas respectées, le rapport d’impôt attendra et je répondrai à mes messages quand mon cœur sera plus léger.

Prenez quelques minutes aujourd’hui et laissez-vous aller à la rêverie, imaginez-vous les scénarios les plus improbables dans votre tête et souriez en pensant à toutes ces niaiseries que vous devriez faire.
N’attendez-pas.


Habitez-vous la planète du lisse?

Selfie

Les préjugés, la discrimination et l’intimidation ont fait couler beaucoup d’encre et de larmes ces dernières années. Je me suis même demandé si mon implication dans le bien-être des gens concernant l’image corporelle n’avait pas altéré ma vision des choses et qu’en fin de compte, le discours sur le phénomène ne s’était pas trop emballé.

Mais après la lecture du dernier bouquin de Jean-François Amadieu, LA SOCIÉTÉ DU PARAÎTRE, Les beaux, les jeunes…et les autres, je me suis ravisé. Recherches et statistiques à l’appui, l’auteur fait le bilan des discriminations associées à un handicap, à l’état de santé, à la silhouette, à la taille, à l’âge et à la couleur. Toutes se traduisent sous forme d’injustices au quotidien.

La prime à la beauté, à la jeunesse, à la bonne santé, à l’érotique, au maquillage et autre, influence les choix des recruteurs, les relations de travail et évidemment les relations interpersonnelles.

Le phénomène narcissique est amplifié par l’utilisation des réseaux sociaux et s’est infiltré dans presque tous les aspects de nos vies. Être beau, mince, performant, sportif; avoir de beaux vêtements, une belle poitrine, des traits parfaits, du beau, du beau, que du beau. Les produits de beauté ont fait place aux applications d’embellissement des photos. Si vous n’êtes pas beaux, point de salut. Il est préférable d’habiter la planète du lisse, une peau lisse, une pensée lisse et un comportement lisse.

Selon l’auteur, une belle poitrine plutôt qu’une belle personnalité serait le nouveau fantasme des hommes. Du fait que l’on se marie tardivement, que les relations soient courtes et nombreuses, sans engagement et sans affection, les pousse à focaliser sur le physique d’une possible conquête en reléguant les autres aspects.
«Le cadre dynamique aura pris des couleurs en golfant ou en faisant du jogging : c’est rassurant pour les employeurs, il est en pleine forme ».

LES DOMMAGES COLLATÉRAUX

Je m’intéresse aux dommages collatéraux de ces images qui empoisonnent la société. Les effets dévastateurs sont insidieux et s’infiltrent dans nos derniers retranchements. On rame à contre sens. L’image corporelle est un château de cartes.

À titre d’exemple, Amadieu, qui est impliqué dans l’Observatoire des discriminations, université de Paris-l-Panthéon-Sorbonne, affirme que les utilisateurs de Facebook sont plus insatisfaits de leur corps et ont plus de désordres alimentaires que ceux qui ne sont pas sur ce réseau social….ils sont aussi plus préoccupés par leur silhouette et veulent, plus que les autres, être minces…Non seulement on est obsédé par son apparence, mais les images des autres rendent jaloux.

…aux États-Unis, une femme qui pèse trente kilos de plus qu’une autre gagne 9% de moins, ce qui correspond à une année et demie d’études ou bien à deux années d’expérience professionnelle.
Les hommes ne sont pas épargnés par les méfaits des apparences : «…les jeunes hommes aimeraient avoir 13 kilos de muscles supplémentaires et sont convaincus que les femmes apprécient les hommes plus musqués qu’eux.»

«Nul n’échappe désormais à sa responsabilité face à l’image qu’il donne aux autres, il vaut ce que vaut son image». David LeBreton, Éthique de la mode féminine.
Et c’est là que le bât blesse. Non seulement sommes-nous assaillis par ces «winners» qui font partie du groupe sélect des beaux, jeunes et minces mais selon Danielle Bourque, auteure de À 10 kilos du bonheur, que j’ai consultée avant d’écrire mon blogue, «Une nouvelle norme s’est installée avec le livre paru en 1991: il faut s’accepter, créant un étage de plus. On ne peut plus nommer que cela est dur. On est censé être au-dessus de tout cela.»

Marie-Claude Élie-Morin dans son bouquin LA DICTATURE DU BONHEUR, corrobore ces dires.
«Le bonheur est devenu un impératif, au même titre que la minceur et le succès professionnel. Santé physique, équilibre mental, vie de couple, finances : on met constamment en avant la nécessité d’avoir toujours une attitude volontaire et «positive », parfois au mépris de la réalité.»

Résultat : la culpabilité d’avoir failli à la tâche, de ne pas avoir réussi à mâter le corps, crée un sentiment d’échec, de dépréciation de soi. La comparaison aux images sans défaut qui nous sont offertes et qu’on envie donne l’impression d’avoir perdu le contrôle de sa vie et crée même l’humiliation. Cette forme de défaite s’associe souvent à la notion de valeur. Ai-je moins de valeur marchande aux yeux de mes clients, une cote qui rapetisse auprès de mes amis ou est-ce seulement à mes propres yeux que ma valeur a diminué? Et que dire de l’insatisfaction permanente engendré par ces questionnements qui attaquent de plein fouet notre estime personnelle et ébranlent notre confiance, nous plongeant parfois dans une faillite morale.

On ose se demander ensuite pourquoi tant des gens acceptent mal de vieillir, que d’autres obsèdent maladivement sur leur poids, que la demande pour des chirurgies esthétiques ne cesse d’augmenter, que l’estime et la confiance en soi sont en voie de devenir une industrie?

Suite à mon blogue sur le phénomène Safia Nolin le 2 novembre dernier, quelqu’un m’a acheminé ce message : «Quel perte de temps…il y a tellement de choses dont on devrait s’indigner……..la pauvreté…..la violence…l’état de notre planète…….et Safia fait la manchette….??? est-ce que c’est juste moi ou……»

Ce à quoi j’ai répondu : «Ce que vous affirmez est bien mal comprendre la détresse qui habite beaucoup de gens face à leur image visuelle et corporelle. Justement, à force de se faire répéter qu’il y a pire que cela dans la vie, les gens se réfugient dans le silence croyant qu’ils sont “anormaux” à cause de leurs inquiétudes. Si on pouvait parler librement de notre mal-être relié à l’image sans se faire rabrouer ou pire encore toujours ressasser la même vieille rhétorique de l’être et le paraître. Cela aussi m’indigne et je ne suis pas pour autant insensible à la pauvreté et la misère dans le monde. Souffrir dans son image est aussi une forme de souffrance ainsi que la pauvreté de l’âme. Mais je comprends que le dossier Safia prend beaucoup de place».

Par les temps qui courent, il faut être bigrement équilibré pour ne pas se sous-évaluer à travers un miroir déformant et céder à ce vacarme qui nous empêche de nous concentrer sur nos atouts et qui nourrit l’image négative que nous avons de nous-mêmes? Ne jamais oublier cette question, tirée de la Psychanalyse jungienne, «Qui es-tu quand personne ne te regarde? »

LA RÉSISTANCE S’ORGANISE

Michèle Marin, Styliste pour femmes et formatrice, dessert une clientèle féminine dans la soixantaine et constate un changement dans la relation au corps et au vêtement chez sa clientèle. «Les femmes veulent mieux se connaître, veulent être bien et cela n’est pas un phénomène passager, un leurre». Selon elle, les gens ne voudront pas retourner en arrière. Les femmes ont changé leur façon de voir. La mentalité a évolué parce qu’on propose d’autres modèles qui leur plaisent. Elles ne veulent plus de ces modèles stéréotypés.» Mon style peut-être charmant même si je ne suis pas la beauté de l’heure, affirment ses clientes.

Anne Richard qui a publié en décembre dernier DU MIROIR À L’ÂME, La quête de l’amour de soi, propose un programme : faire la paix avec votre corps-miroir en 15 semaines.

Quant à elle, Youmna Tarazi, Experte en cohérence identitaire et image de soi”, offre à Paris une formation « Votre garde-robe de la peau à l’âme. » Elle a aussi monté un spectacle sur les habits, l’identité et la mémoire du corps, Pourquoi les anges s’habillent en blanc?, où elle se produit seule sur scène.
Mon atelier «Je vêts bien» s’inscrit dans cette démarche de comprendre le lien que nous entretenons entre notre corps, notre vêtement et notre bien-être.

«Il était inévitable que le culte de la beauté, de la minceur ou de la jeunesse finisse par provoquer des refus et des réactions dans l’opinion publique» Jean-François Amadieu.

Là-dessus, devrais-je vous souhaiter une bonne ou une belle année?

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crédit photo: Ebay


Oui elle est grosse Safia Nolin! Oui elle dérange avec son look. Mais qu’est-ce qui nous fait autant réagir?

sofia-nolin-gala-de-l-adisq-2016Le Gala de l’ADISQ, la grande messe de la musique, a été prise dans la circulation de l’autoroute des apparences dimanche soir à Radio-Canada. «Plus ça change, plus c’est pareil», répète-t-on souvent, mais cette fois-ci, la mesquinerie et la méchanceté méritent le trophée de la soirée. Je parle bien entendu de tout ce tollé autour du look de Safia Nolin, découverte de l’année à ce gala.

Difficile parfois de décrypter les commentaires des gens. Mario Pelchat qui portait un veston du créateur québécois Gilbert Dufour il y a des décennies de cela lors d’un gala semblable, avait été ridiculisé à cause des motifs atypiques de ce veston. Comment le rossignol du Saguenay (ou du Lac), gentleman, propre de sa personne, beau, charmeur, mince, pouvait-il être la cible des médias? À cause d’un veston!

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À l’opposé, à un autre gala, Kevin Parent, le beau Gaspésien ténébreux, montait sur scène arborant un style «dress down» des années 90 en jeans et t-shirt à manches courtes. On a interprété sa timidité maladive de l’époque à de la condescendance et son look à de la confrontation.

Fanny Mallette, l’excellente comédienne, a pour sa part fait une sortie lors des Prix Gémeaux il y a quelques années concernant les commentaires désobligeants sur les tenues de nos vedettes québécoises, alléguant que les comédiens d’ici n’avaient pas les moyens des Américains pour se payer de la griffe (québécoise).
Ses commentaires sont tombés à plat.Décidément, le look est la galle des galas.

Les Québécois et le rapport à l’apparence

C’est la beauté du cœur qui compte, croit-on. Oui, entre amis et membres de la famille. Non dans la société et dans notre quotidien, c’est un leurre. Avec tous ces articles qui pleuvent depuis dimanche au sujet de Safia, la beauté du cœur n’est pas invitée. Oui elle est grosse la Safia! Oui elle dérange avec son look. Mais qu’est-ce qui nous fait autant réagir? Selon Marie-Louise Pierson, psychanalyste et auteure de L’Image de soi «On juge et on est jugé sur les apparences».

Cela nous met en rogne d’être coté sur un aspect de notre vie qu’on ne réussit pas à contrôler, notre apparence. C’est aussi notre propre insatisfaction qu’on projette sur les autres. Sans le savoir, Safia Nolin a servi de miroir à ceux et celles qui sont insatisfaits de leur apparence et qui souhaitent atteindre la perfection, tout groupe d’âges confondus. «C’est leur détestation d’elles-mêmes que crient les femmes qui s’en prennent furieusement au look de Safia Nolin…C’est sa liberté qui les confronte et les effraie». Geneviève St-Germain, Facebook, 1er novembre 2016.

Cela peut-être le message de Safia : «Tiens, ma gang de paumés» ou aussi «Je n’en peux plus, je baisse les bras, pensez ce que vous voulez» Safia dirait sûrement «crissez-moi patience, ma cour est pleine». Ce à quoi répondrait Lise Ravary sur Facebook «Si Safia Nolin est une icône féministe, je rends ma carte de membre».

Parfois je perds patience dans mes conférences et mes ateliers parce que cette dynamique des apparences touche tout le monde, mais nul ne veut prendre sa part de blâme. Voici un exemple : «Ma fille est grosse et elle a l’air d’une lesbienne» me lance une dame. Je prends la balle au bond et lui demande : «Vous vous inquiétez vraiment d’elle ou si c’est plutôt votre image de mère qui est ternie et vous avez honte? Avez-vous peur qu’on vous prenne pour une mauvaise mère qui a raté l’éducation de sa fille? Si elle était mince et portait du rouge à lèvres, serait-elle plus féminine, une lesbienne plus acceptable? Ah! J’oubliais, vous n’êtes pas certaine qu’elle soit lesbienne.»

Dans leur livre, «Le code Québec», les auteurs Jean-Marc Léger, Jacques Nantel, Pierre Duhamel proposent les sept différences qui font de nous un peuple unique au monde. Un de ces traits est : La faute aux autres (victime) …«Le résultat est qu’on laisse les autres décider, mais on est bon pour chialer, explique M. Léger. Si un jeune ne réussit pas, on dit que c’est la faute de l’enseignant. Si ça va mal au Canada, c’est la faute des Anglais et du fédéralisme.»

Serait-ce la faute du gala lui-même cette histoire de look? «Alors, en alimentant moins l’image projetée, est-ce qu’on pourrait amorcer le processus de changement vers un traitement équitable des gens, de nos artistes, de nos voisins, qui ne se basent pas sur l’apparence? ET SI LE PROBLÈME C’ÉTAIT LE PROTOCOLE DES GALAS ET NON LE LOOK DE SAFIA NOLIN? Stéphane Morneau, Blogue, La boîte à images, dans le Journal Métro du mardi 1er novembre 2016

Est-ce aussi la faute du gala si les caméras se sont tournées vers Denis Coderre quand l’animateur a abordé le sujet du poids des trophées? On peut rire du poids des hommes, ce n’est pas pareil, c’est juste drôle. Anne-France Goldwater pourrait vous le démontrer!

Un débat sur les apparences

Essayez d’imaginer un débat sur les apparences. Impensable dans le climat actuel. Un débat cependant qui donnerait la chance de voir la vraie nature des gens. Des gardes du corps, des pitt bull, des policiers, des journalistes fichés par le SPVM, des femmes indignées, des misogynes, tout le monde aurait son mot à dire sans écouter celui de l’autre.
«Les Québécois ne savent pas débattre; ils s’insultent ou se contentent de cataloguer les individus au lieu de discuter de manière profonde les idées défendues par autrui», Jean-François Caron politologue, cité dans le livre Code Québec, au sujet d’un autre trait de caractère des Québécois : le CONSENSUEL (pas de chicane)
Serait-ce que certains mots se présentent en duo : grosse lesbienne! grosse tabarnak! Ostie de grosse! Criss de fif!? Et autres mots doux d’un riche vocabulaire utilisés dans ce type de derby de démolition.

Sommes-nous hypocrites? Non! Incohérents? Oui! Le dossier «apparence», comme celui de la politique, suscite trop de passion. Mais il faudra bien un jour laisser la place à ceux qui peuvent parler des apparences avec respect.

Un brin d’éducation vestimentaire dans les écoles permettrait aux jeunes de réfléchir sur ces termes : le look, le style, la mode, les préjugés, les apparences, la peur du regard de l’autre, les fausses croyances, la symbolique vestimentaire et surtout, le vêtement, outil de communication.

«La laideur n’est pas toujours celle que l’on croit reconnaître. Elle se terre parfois au fond de gens qui, confortablement installés devant leur tété, déversent leur fiel sur Twitter» C’est qui elle?» Mario Girard, La Presse, mardi 1er novembre « Quand Twitter déverse son fiel.»

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Crédit photo: www.lookdujour.ca